Fujishima Tomoshige et la tradition Kaga — Comment la culture de l'épée Nanbokucho s'est propagée à travers Hokuriku

Fujishima Tomoshige et la géopolitique de la culture de l'épée Hokuriku

Fujishima Tomoshige (ふじしまともしげ) était un maître-forgeur né à Fujishima, comté de Yoshida, province d'Echizen (えちぜんのくに, actuelle préfecture de Fukui) pendant la période Namboku-chō — environ le milieu du 14e siècle — qui a déménagé dans la province de Kaga (かがのくに, actuelle préfecture d'Ishikawa) et s'est engagé dans la fabrication d'épées. Il est mémorisé dans l'histoire de l'épée japonaise comme le fondateur de l'école Kashū Fujishima (l'école Kaga Fujishima).

La région Hokuriku où Tomoshige était actif se tenait géographiquement à l'écart du cœur des « cinq traditions » (ごかでん) — Yamashiro, Yamato, Bizen, Sōshū et Mino. Pourtant, les provinces Hokuriku d'Echizen, Kaga, Etchū et Noto ont absorbé la culture centrale de l'épée tout en développant leur propre esthétique régionale de l'épée, que l'on pourrait appeler la « tradition Hokuriku » (ほくりくでん).

Echizen et Kaga étaient reliées par la route terrestre qui avait été développée depuis l'Antiquité sous le nom de « Route Hokuriku » (ほくりくどう), ce qui en faisait une région où la circulation des personnes, des marchandises et des techniques était relativement facile. On croit que cette continuité géographique a formé le contexte du déménagement de sa base de Tomoshige d'Echizen vers Kaga.

Pour comprendre l'influence technique de Tomoshige d'Echizen à Kaga, il est d'abord nécessaire de saisir le contexte historique tumultueux de la période Namboku-chō.

Le tumulte du Namboku-chō et le rôle des forgerons Hokuriku

La période Namboku-chō (1336–1392) a été une époque de conflits internes au cours de laquelle la Cour du Nord (足利方), basée à Kyoto, et la Cour du Sud (後醍醐天皇方), basée à Yoshino, étaient verrouillées dans un conflit. Ce tumulte a propagé la guerre dans tout le Japon, et les seigneurs militaires de tout le pays ont exigé de grandes quantités d'épées.

Hokuriku — particulièrement Echizen et Kaga — était un lieu stratégique important dans le conflit Namboku-chō, et les commandants militaires des deux Cours du Nord et du Sud ont déplacé des troupes dans la région. Cette augmentation de la demande a fourni une scène pour que les forgerons Hokuriku prospèrent et a créé la motivation et l'opportunité pour les artisans provinciaux comme Tomoshige de produire des épées comparables en qualité à celles du centre.

Tomoshige était un étudiant de Rai Kunitori (らいくにとし) et a été fortement influencé par la tradition Yamashiro (やましろでん, école Rai), et cette « adoption de la technique centrale et adaptation régionale » est l'essence de la culture de l'épée Hokuriku. Le modèle d'apprentissage des techniques à Kyoto, la capitale de la fabrication d'épées du centre, puis de retour à sa terre natale ou à une nouvelle terre pour établir une école n'était pas unique à Tomoshige, mais était largement diffusé parmi les forgerons de la période Namboku-chō à travers la période Muromachi. Tomoshige est positionné comme un exemple représentatif de ce modèle à Hokuriku.

Style de fabrication d'épées de Tomoshige — Adoption de l'école Rai (tradition Yamashiro) et jigane de Kaga

Le style de fabrication d'épées de Fujishima Tomoshige s'est développé à partir d'une base d'influence de l'école Rai (tradition Yamashiro), évoluant en un style unique adapté aux matériaux, à l'environnement et à la demande de la région de Kaga.

Jigane (じがね):

Le jigane de Tomoshige est basé sur une peau ko-itame (こいためはだ) fine et densément compacte conforme à la tradition de l'école Rai, avec un jinie (じにえ) fin et uniforme partout. Les conditions matérielles de la région Hokuriku — l'eau, le sable de fer et le charbon — imprègnent le texte du jigane d'un caractère distinctif, pour lequel il est apprécié en tant que jigane avec « hatarakî riche » (働き).

Le « hatarakî » du jigane est un terme d'appréciation se référant à la richesse des détails fins et de l'expression née du processus de forgeage, tels que jikei (ちけい) et jinie, et est apprécié non seulement pour avoir une peau dense mais pour l'abondance de variations subtiles visibles lorsqu'elles sont maintenues à la lumière.

Hamon (はもん):

Le hamon suit un style de base de composition digne centrée sur de petits nie, caractéristique de l'école Rai. Avec un nioi-guchi (においぐち) serré et une composition douce de ko-nie (こにえ) finement distribuée, il maintient une dignité distincte des grands motifs de la période Nanboku-chō.

Ici, « nie » fait référence à l'éclat granulaire visible à la limite du hamon, tandis que « nioi » fait référence à l'éclat plus subtil et semblable à une brume, tous deux des termes d'appréciation. Le style de l'école Rai est caractérisé globalement par une composition raffinée avec un nioi-guchi serré.

Sugata (形姿):

Pendant la période Namboku-chō, les épées dans tout le pays suivaient un style robuste de « largeur du corps large, section transversale fine et grand kissaki » (大切先). Beaucoup de tachi de Tomoshige reflètent le style de cette époque et prennent une forme adaptée pour répondre aux besoins pratiques des samouraïs Hokuriku.

Influence sur la tradition Kaga — Développement Hokuriku de l'école Fujishima

L'esthétique de l'épée établie par Tomoshige, né à Echizen et pratiquant la fabrication d'épées à Kaga, a pris racine directement dans la culture de la fabrication d'épées de Kaga. L'école Kashū Fujishima, avec Tomoshige comme fondateur, a été ensuite transmise à Kaga, et les dossiers documentent l'activité de forgerons de la lignée « Kaga Fujishima » (かがふじしま).

Lorsque le domaine de Kaga (la maison Maeda) s'est développé en tant que centre de la culture daimyo pendant la période Edo, la demande d'épées Kaga a augmenté, et les forgerons descendus de la lignée de Tomoshige ont répondu à cette demande. Kaga est largement connu pour le développement des beaux-arts et de l'artisanat sous la protection et le patronage de la maison Maeda, et les épées ont également bénéficié de l'accumulation de la demande régionale et de la technique de l'artisan. Cela démontre que l'héritage technique de Tomoshige a été transmis à Kaga.

Œuvres représentatives de Tomoshige et pièces subsistantes

De nombreuses œuvres subsistantes de Fujishima Tomoshige sont conservées dans des musées et sanctuaires et temples à Hokuriku et Kinki. Compte tenu de l'ancienneté de la période Namboku-chō et de la circulation limitée des œuvres des artisans provinciaux, le nombre de pièces subsistantes est faible.

Plusieurs œuvres sont désignées comme bien culturel important ou objet d'art important et sont reconnues comme des œuvres représentatives de la culture de l'épée Namboku-chō Hokuriku dans les cercles académiques. Les œuvres portant la signature à deux caractères « Tomoshige » sur le nakago sont la norme, mais un nombre considérable d'œuvres non signées existent également, et une expertise est requise pour les authentifier en tant que chefs-d'œuvre.

Perspectives sur l'évaluation des œuvres subsistantes

La prévalence des œuvres non signées est un point inévitable dans l'évaluation des pièces de Fujishima Tomoshige. En attribuant des tachi non signés à Tomoshige, un jugement d'expert est requis pour évaluer de manière exhaustive les caractéristiques de style telles que jigane hatarakî, la composition du hamon et la sugata. Grâce à ces appréciations accumulées au fil du temps, une image du style artistique de Fujishima Tomoshige s'est formée.

Évaluation moderne de Fujishima Tomoshige

Fujishima Tomoshige est évalué comme un représentant des forgerons provinciaux qui, se tenant en dehors de l'« autorité centrale » des cinq traditions, ont réagi aux demandes de la période tumulteuse Namboku-chō en produisant des épées de haute qualité. Le nom de Tomoshige est parfois invoqué comme l'une des sources spirituelles de l'industrie de la coutellerie Hokuriku qui continue à ce jour sous le nom d'Echizen uchihagane (えちぜんうちはもの), ce qui en fait une figure importante du point de vue de l'histoire culturelle régionale. En tant que témoin de la façon dont l'art de l'épée japonaise a cultivé des techniques et des esthétiques distinctes non seulement au centre mais dans chaque région, Fujishima Tomoshige reste un symbole de la culture de l'épée Hokuriku.

Points pratiques pour apprécier et collectionner les épées de Fujishima Tomoshige

Lors de la collecte et de l'appréciation des œuvres par des forgerons provinciaux de la période Namboku-chō comme Fujishima Tomoshige, l'attention à plusieurs perspectives pratiques approfondira votre compréhension.

• Documentation d'authentification: Les certificats d'authenticité émis par les organismes d'authentification tels que la Société de préservation de l'épée japonaise et de la coutellerie d'art (NBTHK) sont des documents de référence importants pour l'authentification des signatures et l'identification de l'époque et du fabricant. Il est essentiel de vérifier que l'œuvre correspond aux informations enregistrées dans les documents d'authentification (présence ou absence de signature, dimensions, caractéristiques, etc.).
• Traitement des œuvres non signées: Étant donné qu'un nombre considérable d'œuvres non signées de Tomoshige subsistent, il est conseillé de comprendre la base sur laquelle le document d'authentification identifie le fabricant.
• Vérification de la provenance (でんらい): Les œuvres avec provenance enregistrée ou historique de transmission servent de référence pour confirmer la valeur académique. Comprendre comment une œuvre a été transmise peut aider à approfondir son appréciation.
• Environnement de stockage: Les épées japonaises sont sensibles à l'humidité et aux changements soudains de température, et des vérifications régulières de l'état par des polisseurs professionnels (とぎし) ou des marchands d'épées sont recommandées. L'entretien amateur doit être évité, car la manipulation imprudente peut endommager l'état du jigane et du hamon.

Ces perspectives ne sont pas uniques à Fujishima Tomoshige mais sont des principes pratiques communs à toutes les épées anciennes de la période Namboku-chō, et forment la base pour bien comprendre la valeur historique des œuvres elles-mêmes.