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* Image illustrative uniquement.Koyama Muneratsu (1798-1863) était un maître forgeron représentant la période Shinshinto de la fin de l'époque Edo jusqu'à la fin du shogunat. Né dans la province de Musashi (actuellement la préfecture de Saitama), il a étudié sous la direction de Suishinshi Masahide à Edo et s'est par la suite établi indépendamment, produisant de nombreux chefs-d'œuvre.
La période Shinshinto était une époque qui, en contraste avec la tradition de fabrication de katana pratique développée pendant la période Shinto précédente (approximativement 1596-1781), cherchait à revenir aux techniques de la période Koto (ancient sword) et à les revitaliser. Koyama Muneratsu s'est tenu au premier plan de cette époque, dédiant sa vie de maître forgeron à la recherche et à la reproduction des méthodes classiques des périodes Kamakura et Muromachi.
Comprendre le style artistique de Koyama Muneratsu nécessite de comprendre la philosophie de son maître, Suishinshi Masahide. Suishinshi Masahide (1750-1825) a critiqué le fait que les maîtres forgerons de l'époque Edo étaient devenus absorbés par les « techniques Shinto » et a plaidé pour un « retour aux katana anciens ». L'ouvrage de Masahide « Sword Practical Theory » est un traité important discutant de l'esthétique et de la revitalisation technique des katana japonais, et Koyama Muneratsu a hérité et pratiqué cet héritage intellectuel.
Grâce à ses études sous Masahide, Muneratsu s'est particulièrement concentré sur la recherche des techniques classiques de la tradition Soshu et de la tradition Yamato. La poursuite de la recréation des qualités d'acier anciennes - en particulier l'acier idéal où « le petit grain de planche est densément emballé avec un nioi fin et uniforme » - est devenue le thème de toute une vie de Muneratsu.
Caractéristiques de l'acier: L'acier des katana de Koyama Muneratsu possède une qualité exceptionnellement élevée pour les travaux de la période Shinshinto. Le petit grain de planche est densément emballé, créant une texture de peau de poire, et le nioi appliqué uniformément crée une beauté globale sereine. Ceci ressemble étroitement à la qualité d'acier idéale observée dans les katana Koto célèbres, particulièrement de la période Kamakura, et est considérée comme réalisant un domaine qui était difficile pour les maîtres forgerons Shinshinto d'atteindre.
Caractéristiques du motif de lame: Son hamon (motif de lame) va des motifs « grain droit » exécutés classiquement aux motifs « ondulants » complexes. Particulièrement acclamés sont les magnifiques motifs ondulants mélangeant les éléments « ondulés » et « grands yeux entrecroisés », où le hamon reste uniformément aligné de la base à la pointe, conférant un impact visuel écrasant. Sa maîtrise du contrôle du nioi est exceptionnelle, avec du nioe grossier correctement positionné pour créer la profondeur tridimensionnelle et la vitalité dans le motif de lame. Ceci représente l'aboutissement des techniques de la tradition Soshu héritées de son maître, Suishinshi Masahide, développé de manière unique par Muneratsu lui-même.
Forme et dimensions globales: Koyama Muneratsu a créé à la fois des katana et des tachi, bien que ses katana soient particulièrement très respectés. La forme de la lame présente une courbe peu profonde élégante, avec une différenciation appropriée entre la largeur de la base et la largeur de la pointe, ressemblant étroitement aux formes classiques Kamakura. Dans les évaluations modernes, la « beauté de forme » reste un critère important pour évaluer les travaux de Koyama Muneratsu.
Les œuvres survivantes de Koyama Muneratsu sont relativement nombreuses, conservées au Musée national de Tokyo, au Musée des katana japonais et dans divers musées d'art et dépôts à travers le pays.
L'une de ses œuvres les plus célèbres est présentée dans le jeu Touken Ranbu, où le katana de Koyama Muneratsu est intégré dans le système de jeu. Cette apparition dans le jeu a servi de catalyseur pour introduire le nom de Muneratsu auprès des jeunes générations.
Parmi les œuvres existantes réelles, il existe plusieurs pièces avec des documents historiques d'utilisation par des samouraïs renommés de la fin de l'époque Edo, et elles sont très respectées comme lames pratiques. Les documents historiques indiquent que Katsu Kaishu favorisait un katana de Koyama Muneratsu, et pour les guerriers et les samouraïs de la période Bakumatsu, les lames de Muneratsu avaient une sorte de signification « symbole de statut ».
Les maîtres forgerons les plus respectés de la période Shinshinto - Suishinshi Masahide, Taikei Naotane, Minamoto no Kiyomaro et Koyama Muneratsu - sont souvent désignés ensemble comme les « Quatre grands maîtres de la période Shinshinto ».
Parmi ceux-ci, Muneratsu est particulièrement distingué pour la « beauté de son acier », et son dévouement à la reproduction fidèle des techniques Koto anciennes est hautement évalué dans les évaluations modernes. Inversement, certains notent qu'il manque la forte individualité de Minamoto no Kiyomaro, et la comparaison est parfois présentée comme « Koyama Muneratsu le technicien » par rapport à « Minamoto no Kiyomaro l'artiste ».
Aux examens de la Société pour la préservation des katana d'art japonais (NBTHK), les œuvres de Koyama Muneratsu reçoivent fréquemment des désignations de haut rang, le positionnant au plus haut niveau de la période Shinshinto selon les normes d'évaluation modernes.
La période Bakumatsu (début à milieu du 19e siècle) au cours de laquelle Koyama Muneratsu était actif était une époque où le Japon était confronté à un tournant historique. Suite à l'arrivée des navires noirs (1853), les troubles politiques ont augmenté la demande de katana de combat pratiques parmi la classe des guerriers, attirant l'attention sur les maîtres artisans. Dans ce contexte, la réputation de Koyama Muneratsu a monté en flèche, et de nombreux guerriers et samouraïs ont recherché ses lames.
Muneratsu est mort en 1863, ses dernières années coïncidant avec la période politique la plus turbulente du Japon. Certains des katana qu'il a forgés auraient été réellement utilisés pendant la guerre Boshin et les bouleversements de la restauration Meiji qui ont suivi, donnant à ses travaux l'aspect d'un témoin vivant de l'histoire Bakumatsu.
Lorsqu'on apprécie les katana de Koyama Muneratsu, examiner les points suivants approfondit la compréhension :
D'abord, observez la qualité de l'acier - comment le petit grain de planche est densément emballé et l'uniformité du nioi. Deuxièmement, prêtez attention à l'alignement du motif de lame et à la qualité du nioe - l'équilibre entre le nioe grossier et fin. Troisièmement, confirmez la beauté de la forme globale, particulièrement la profondeur de la courbure et la différenciation de largeur entre la base et la pointe.
Les œuvres dans lesquelles ces éléments sont unifiés à un haut niveau sont considérées comme les chefs-d'œuvre de Koyama Muneratsu, exemplifiant la véritable compétence d'un maître forgeron qui a revitalisé les techniques de la période Koto ancienne à l'époque Shinshinto.
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