Das goldene Zeitalter der Blattmuster in der Nanboku-chō-Periode: Die größten Meisterwerke des Chōji Midare und sein Einfluss auf spätere Generationen

Die Nanboku-chō-Periode—Wo Umbruch und Kunstfertigkeit aufeinandertreffen

Die Nanboku-chō-Periode (1336–1392) war eine der turbulentesten Ären in der japanischen Geschichte, geprägt von intensivem politischen Umbruch und militärischen Konflikten. Nach dem Zusammenbruch von Kaiser Go-Daigos Kenmu-Restauration (1333) entwickelte sich eine beispiellose Situation, in der der Nördliche Hof in Kyoto (vom Ashikaga-Clan unterstützt) und der Südliche Hof in Yoshino (mit Kaiser Go-Daigo verbündet) fast sechzig Jahre lang nebeneinander existierten.

Der explosive Anstieg der Militärnachfrage während dieser Periode führte dazu, dass die japanische Schwertproduktion in die Höhe schoss. Doch dies war viel mehr als bloße Massenproduktion—es war während dieser Ära, dass die Ästhetik der japanischen Schwertkunst einen ihrer Höhepunkte erreichte. Das Glanzstück der Blattmuster, bekannt als "Chōji Midare", wurde genau in diesem turbulenten Zeitalter geboren.

Chōji Midare: Was ist das?—Ein Blattmuster, das Nelkenblüten ähnelt

"Chōji Midare" ist ein Blattmuster, das eine Folge von gehärteten Kanten mit gerundeten, gewölbten Formen aufweist, die Nelkenblüten ähneln. Entlang der Kantenform des Blattes wiederholen sich Musterformen mit runden "Köpfen" und "Füßen" an ihrer Basis kontinuierlich.

Technische Klassifizierung des Chōji Midare

Chōji Midare hat mehrere morphologische Varianten:

Ko-chōji (Kleines Nelbenkenmuster): Kleine, verfeinerte nelkenförmige Formen. Diese erfordern eine zarte und präzise Technik und waren eine Spezialität der Ichimonji-Schule während der Kamakura-Periode.

Ō-chōji (Großes Nelbenkenmuster): Große, üppige nelkenförmige Formen. Diese erreichten ihren Höhepunkt während der Nanboku-chō-Periode. Die Kühnheit des Blattmusters spiegelt die Heftigkeit der Ära wider.

Kaeru-ko Chōji (Kaulquappen-Nelbenkenmuster): Eine charakteristische Variante, bei der der Kopf des Nelkenmusters wie eine "Kaulquappe" elongiert wird.

Nioi Chōji (Duft-Nelbenkenmuster): Nelbenkenmuster mit wenigen nie-Partikeln, stattdessen auf "nioi" (eine subtile, diffuse Ausstrahlung) konzentriert. Erzeugt einen ruhigen und verfeinerten Eindruck.

Schwierigkeiten bei der Herstellung des Chōji Midare

Chōji Midare gehört zu den schwierigsten Blattmustern in der japanischen Schwertkunst. Die Gründe sind:

1. Präzision der Tonaufbringung (Tsuchioki): Das Erstellen jeder Nelkenform erfordert äußerst feine Kontrolle über die Aufbringung des "yakiba-tsuchi" (Härtungston) auf die Klinge vor dem Abschrecken.

2. Gleichmäßige Temperaturkontrolle beim Abschrecken: Selbst geringfügige Abweichungen der Ofentemperatur beeinflussen die Form des Nelkenmusters.

3. Wasserschreck-Technik: Der Winkel und die Geschwindigkeit des Wasserabschreckens beeinflussen subtil die Form des Nelkenmusters.

Nur durch die perfekte Kontrolle aller dieser Faktoren kann ein schönes Chōji Midare geschaffen werden.

Meisterschmieden und Meisterwerke der Nanboku-chō-Periode—Das goldene Zeitalter des Chōji Midare

Meisterschmiede, die Chōji Midare während der Nanboku-chō-Periode perfektionierten, und ihre repräsentativen Werke:

Osafune Kanemitsu

Ein Schwertschmied aus Osafune in der Provinz Bizen und einer der bedeutendsten Klingenmacher der frühen Nanboku-chō-Periode (Mitte des 14. Jahrhunderts). Kanemitsus Chōji Midare zeichnet sich durch große, kühne Muster mit einer breiten Härtungszone aus. Viele gefeierten Beispiele von Kanemitsus Werken sind bis heute erhalten, und mehrere sind vom NBTHK als wichtige Schwerter oder wichtige Kulturgüter klassifiziert.

Abstammungslinie von Osafune Kagesude und Nagamitsu

Die Techniken von Nagamitsu (ein renommierter Handwerker der späten Kamakura-Periode) wurden von seinen Nachkommen und Schülern während der Nanboku-chō-Periode geerbt und weiterentwickelt und setzten die Chōji-Midare-Techniken als Osafune-Schule fort.

Die Fukuoka-Ichimonji-Abstammungslinie

Die Ichimonji-Schule war eine Abstammungslinie, die von der Kamakura-Periode fortbestand, und Ichimonji-Klingen mit der Signatur "Yoshiji" werden hoch als Meisterwerke des Chōji Midare geschätzt. Schmiede, die die Ichimonji-Tradition verfolgten, blieben während der Nanboku-chō-Periode aktiv.

Formale Merkmale der Nanboku-chō-Schwerter—"Schwerter aus der Ära von Enbu und Teiji"

Schwerter aus der Nanboku-chō-Periode weisen charakteristische Formen auf, die sich deutlich von denen der vorherigen Kamakura-Periode und der nachfolgenden Muromachi-Periode unterscheiden.

Vergrößerung der Klingenlänge (Beliebtheit von Ōdatachi und Nodatachi): Während des intensiven Freikampfes der Nanboku-chō-Periode erwiesen sich längere Klingen als vorteilhaft, was zur Produktion von "ōdatachi" (großen Langschwertern) und "nodatachi" (Feldschwertern) führte, die die Klingenlänge von 3 shaku (etwa 90 cm) überschreiten. Viele tachi, die später "poliert" wurden (durch Neukantung verkürzt), stammten aus dieser Periode.

Breite Klingenbreite und robuste Form: Der Klingenkörper ist breit mit einem insgesamt beeindruckenden Aussehen. Charakteristisch ist, "dass der Unterschied zwischen der Breite an der Basis und der Breite an der Spitze erheblich ist", wobei der Schwerpunkt näher am Griff liegt.

Flache Wölbung (Reduzierte Kurve): Die Kurve neigt dazu, flacher zu werden, was den Übergang vom berittenen zum Fußkampf widerspiegelt.

Einfluss auf spätere Perioden—Die Abstammungslinie des Chōji Midare

Das Chōji Midare der Nanboku-chō-Periode übte einen tiefgreifenden Einfluss auf die japanischen Schwertschmiedetechniken in nachfolgenden Ären aus.

Fortsetzung in den Muromachi- und Sengoku-Perioden

Mit dem Eintritt in die Muromachi-Periode (1392–1573), nach dem Ōnin-Krieg (1467) und in die Sengoku-Periode, begünstigten Massenproduktionsanforderungen die "suguha" (gerade Klinge) und "gunome" Muster, die leichter zu erstellen sind als Chōji Midare. Dennoch produzierten Meisterschmieden von Bizen weiterhin Chōji Midare.

Der "Kodatsu Utsushi" (Kopieren alter Schwerter) Boom der Edo-Periode

Während der Edo-Periode (1603–1868), als die Bewegung zum "Lernen von alten Werken" an Fahrt gewann, wurde Nanboku-chō Chōji Midare als "ideales Modell" studiert. Meisterschmieden wie Suishinshi Masahide und Taikei Naohata arbeiteten daran, die Techniken anhand von berühmten Schwertern aus den Nanboku-chō- und Kamakura-Perioden wiederzubeleben.

Die Herausforderung für zeitgenössische Schmiede

Selbst heute noch betrachten lebende Nationenschätze und als Träger wichtiger immaterieller Kulturgüter anerkannte Schmiede das Chōji Midare als "das schwierigste Blattmuster". Werke zu schaffen, die Osafune Kanemitsus großes Chōji Midare aus der Nanboku-chō-Periode übertreffen, wird als eines der ultimativen Ziele für zeitgenössische Schmiede bezeichnet.

Punkte der Wertschätzung für Nanboku-chō-Schwerter

Wichtige Punkte, die Sammler und Enthusiasten bei der Würdigung von Schwertern aus der Nanboku-chō-Periode beachten sollten:

1. Kühnheit des Chōji Midare: Große, dynamische Nelbenkenmuster sind charakteristisch. Diejenigen, die einen "lebendigen" Eindruck erwecken, werden sehr geschätzt.

2. Zustand der Stahloberfläche (Jigane): Die Vitalität der itame-nagare (Strömungskörnungs)Oberfläche. Stahl mit aktivem jikage ist am meisten geschätzt.

3. Form des Kissaki (Spitze): Großzügiges und tief sitzendes kissaki sind charakteristisch für die Nanboku-chō-Periode. Diejenigen mit tiefem "kaeri" (Rückkehr) sind typisch.

4. Beweis des Polierens: Wenn ein ōdatachi poliert wurde, ist das Verständnis der ursprünglichen Klingenlänge und morphologischen Veränderungen wichtig.

Schlussfolgerung—Das Geschenk, das die Nanboku-chō-Periode der japanischen Schwertästhetik machte

Die sechzig Jahre der Nanboku-chō-Periode waren politisch gesehen eine Ära des Chaos. Doch aus künstlerischer Perspektive der Schwertschmiedekunst war es ein "goldenes Zeitalter der Blattmuster", in dem die höchste Kunstform—Chōji Midare—blühte.

Der Krieg zwang Schmiede, viele Schwerter zu produzieren, durch welche ihre Techniken verfeinert und ihr Streben nach Schönheit vertieft wurden—das ist der paradoxe Reiz der Nanboku-chō-Schwerter.