Die Lackiertechnik des Sayashi — Arbeitsschritte und Materialauswahl von Roiro-Lack, Ishime-Nuri und Togidashi-Maki-e an der Saya des japanischen Schwertes

Die Rolle des Lacks in der Arbeit des Sayashi

Die saya des nihontō ist kein bloßes „Aufbewahrungsbehältnis für die Klinge". Die saya schützt die Klinge, sorgt für ein gepflegtes Erscheinungsbild beim Tragen des Schwertes und ist ein wichtiges Element, das den gesamten künstlerischen Wert des Schwertes ausmacht. Der Lack (urushi), der die Oberfläche der saya bedeckt, ist dabei der Arbeitsschritt, in dem die handwerkliche Meisterschaft des Sayashi in Bezug auf Langlebigkeit und Ästhetik am stärksten gefordert wird.

Die Arbeit des Sayashi lässt sich grob in „Holzkörperfertigung (Holzbearbeitungsprozess)" und „Lackierprozess" unterteilen. Die Holzkörperfertigung ist der grundlegende Prozess, der die Form der saya bestimmt, doch es ist keine Übertreibung zu sagen, dass der Gesamteindruck der saya durch die Lackierung entschieden wird. In diesem Artikel liegt der Schwerpunkt auf den Lackiertechniken des Sayashi und es werden die Arbeitsschritte und Materialien im Detail erläutert.

Die Lackierung wird nicht in einem Schritt fertiggestellt, sondern ist eine angehäufte Arbeit aus wiederholtem Auftragen, Trocknen und Schleifen. Da Urushi die Eigenschaft hat, nur in einer feuchten Umgebung auszuhärten, arbeitet der Sayashi in einem speziellen Trockenregal mit konstanter Luftfeuchtigkeit, dem sogenannten „Urushi-Buro", und lässt jede Schicht sorgfältig trocknen. Wenn man die nächste Schicht aufträgt, bevor eine Schicht getrocknet ist, bleiben innere Spannungen zurück, die im Laufe der Jahre zu Schrumpfungen und Rissen an der Oberfläche führen können. Ohne Eile jeden Schritt sorgfältig abzuschließen ist die absolute Voraussetzung für einen guten Saya-Lack.

Arten von Lack für die saya

Es gibt verschiedene Arten von Lackierungen für die saya, die sich jeweils in Verwendungszweck und Schwierigkeitsgrad unterscheiden.

Roiro-Nuri: Diese als vornehmste Lackierweise geltende Technik besteht darin, schwarzen Lack in vielen Schichten aufzutragen und ihn schließlich mit Kohlestaub (sumiko) zu polieren, um einen tiefen, transparenten Glanz wie bei einem Spiegel zu erzeugen. Der Name „Roiro" bezeichnet diesen einzigartigen tiefen schwarzen Glanz. Er wird häufig für die saya von Zeremonialschwertern hochrangiger Angehöriger des Kriegeradels verwendet und kommt auch heute noch bei den hochwertigsten koshirae zum Einsatz. Der Polierprozess kann mehrere Dutzend Stunden dauern und ist die zeitaufwändigste und technisch anspruchsvollste Lackiermethode.

Ishime-Nuri: Eine Technik, bei der die lackierte Oberfläche mit Rapskörnern (natane) oder speziellen Werkzeugen mit feinen Unebenheiten versehen und getrocknet wird, um eine einzigartige Textur wie eine Steinoberfläche zu erzeugen. Da die Oberfläche auch bei verschwitzten Fingern kaum rutscht, wurde diese Technik häufig für praktische koshirae verwendet. Sie war eine der von Kriegern der Edo-Zeit beim tatsächlichen Tragen des Schwertes bevorzugten Lackierweisen, wobei verschiedene Farben wie Schwarz, Zinnoberrot und Braun verwendet wurden.

Roiro-Nashiji-Nuri: Eine Technik, die eine feine, unebene Oberfläche ähnlich der Haut einer Birne erzeugt, indem Gold- oder Silberpulver mit Lack vermischt und aufgeblasen wird, um eine „Nashiji"-Oberfläche zu schaffen, auf die anschließend eine Roiro-Oberfläche aufgebracht wird. Es hat einen luxuriösen Charakter und erfordert häufig die Zusammenarbeit mit einem Maki-e-Künstler.

Jede Lackierung unterscheidet sich nicht nur in der Erscheinung des Endergebnisses, sondern auch in praktischer Hinsicht, wie etwa in der Haptik beim Anfassen und der Rutschfestigkeit. Es ist üblich, dass der Sayashi in Absprache mit dem Auftraggeber die Art der Lackierung entsprechend der Würde des gesamten koshirae und dem Verwendungszweck (zeremoniell oder praktisch usw.) auswählt.

Der Prozess des Togidashi-Maki-e — Zusammenarbeit zwischen Sayashi und Maki-e-Künstler

Als die präziseste Saya-Lackierung gilt das „Togidashi-Maki-e". Diese Technik kann nicht vom Sayashi allein vollendet werden, sondern erfordert eine Arbeitsteilung mit einem Maki-e-Künstler.

Die Grundzüge des Prozesses sind wie folgt. Zunächst fertigt der Sayashi den kiji fertig und bringt einen Grundlack (shitaji-urushi) auf. Anschließend zeichnet der Maki-e-Künstler unter Verwendung von Gold-, Silber- und Farbpulver ein Muster und fixiert es mit Lack. Nach dem Trocknen des Maki-e wird von oben durchscheinender Lack (suki-urushi) oder Roiro-Lack in mehreren Schichten aufgetragen, um das Maki-e-Muster unter dem Lack zu versenken. Zum Schluss wird die Oberfläche mit Kohle und Schleifmittel herauspoliert (togidashi), sodass das vergrabene Maki-e-Muster unter dem Lack hervortritt.

Die nach dieser Technik hergestellte saya besitzt eine einzigartige Tiefe, bei der die Oberfläche vollkommen glatt ist und das Muster dennoch im Lack zu schweben scheint. Häufig wurden Glücksmotive wie Aoi-Mon, Kiri-Mon und Shochikubai (Kiefer, Bambus, Pflaume) sowie Naturmotive wie Sansui (Berglandschaft), Wellen und Tsuru-Kame (Kranich und Schildkröte) verwendet.

Der Togidashi-Prozess ist eine Arbeit ohne Rückweg: Schleift man zu viel, wird das Muster selbst abgetragen; schleift man zu wenig, bleibt das Muster unter dem Lack verborgen und tritt nicht hervor. Der Sayashi (oder der Maki-e-Künstler) beurteilt die Tiefe des Schleifens allein nach dem Gefühl seiner Fingerspitzen, und eben diese Urteilsfähigkeit ist der Maßstab für den Grad der Beherrschung des Togidashi-Maki-e.

Die Bedeutung der Grundbehandlung — Asanuno-Zumi und Jisabi-Katame

Für die Herstellung einer qualitativ hochwertigen lackierten saya ist die „Grundbehandlung" vor Beginn des Lackierens äußerst wichtig. Wenn die Grundierung unzureichend ist, kann dies dazu führen, dass der Lack reißt oder sich abblättert.

Asanuno-Zumi: Der Prozess des Aufklebens von Hanftuch auf den kiji mit Lack. Dies verhindert das Reißen des Lackes durch die Bewegung (Ausdehnung und Zusammenziehung) des Holzes und wird besonders an rissanfälligen Stellen wie Ecken und Kurven verwendet.

Jisabi-Katame: Der Prozess des Auftragens von „Jisabi-Urushi", einem Lack, der mit Eisenpulver oder Kohlestaub gemischt ist, um Unebenheiten auszugleichen. Durch mehrmaliges Übereinanderauftragen wird eine glatte Grundierung erzeugt. Es ist eine abwechselnde Arbeit mit dem Schleifen (Shitaji-Togi) erforderlich, und selbst ein erfahrener Sayashi kann allein für die Grundierung mehrere Wochen benötigen.

Die Grundbehandlung ist ein Prozess, der nach der Fertigstellung nicht mehr sichtbar ist, aber die Haltbarkeit der saya wird größtenteils in dieser Phase bestimmt. Wenn die Grundierung weggelassen oder vereinfacht wird, kann es sein, dass die Lackoberfläche innerhalb von einigen Jahren bis einigen Jahrzehnten schrumpft oder sich ablöst, auch wenn das Erscheinungsbild des Endergebnisses in Ordnung erscheint. Daher ist der Aufwand, der in die Grundbehandlung geflossen ist, ein wichtiger Hinweis darauf, wie sorgfältig die Arbeit des Sayashi war.

Shu-Urushi und die Kawari-Nuri-Techniken

Neben dem schwarzen Lack werden auch viele saya mit Shu-Urushi (rotem Lack, der Zinnober und Quecksilberzinnober enthält) hergestellt. Rote saya finden sich häufig bei Schwertern, die Schreinen gespendet werden, sowie bei Frauen-Taschenmessern und kleinen Schwertern, und zeichnen sich durch ihre lebhaften Farben aus. Heutzutage wird auch synthetischer Zinnober (auf Eisensulfidbasis) verwendet, aber der traditionelle Zinnober hat eine tiefe Farbgebung und eine unvergleichliche Schönheit.

Darüber hinaus gibt es viele Spezialtechniken, die zusammenfassend als „Kawari-Nuri" bezeichnet werden, wie Uzunuri, Nagashinuri und Hakemenuri, bei denen verschiedene Kunstgriffe eingesetzt werden, um dem Lack Ausdruck zu verleihen. Diese waren je nach Epoche unterschiedlich in Mode, und der Sayashi wählt sie entsprechend den Vorlieben des Kunden und dem Design des gesamten Schwertes aus.

Grundlagen der Pflege und Aufbewahrung nach der Fertigstellung

Da die lackierte saya auch nach dem Aushärten weiterhin von Umwelteinflüssen betroffen bleibt, als würde sie atmen, beeinflusst die tägliche Handhabung ihre Lebensdauer.

• Wenn man direkte Sonneneinstrahlung oder starkes Licht über einen langen Zeitraum auf die saya einwirken lässt, kann dies zu Veränderungen des Glanzes und der Farbe des Lacks führen; daher sollte man für die Aufbewahrung einen schattigen Ort wählen.
• Sowohl eine extrem trockene Umgebung als auch eine Umgebung mit stauender Feuchtigkeit ist für den Lack unvorteilhaft. Man sollte plötzliche Temperatur- und Feuchtigkeitsschwankungen vermeiden und die saya möglichst in einem stabilen Innenraum aufbewahren.
• Beim Einführen der Klinge in die saya oder beim Herausnehmen sollte man sorgfältig vorgehen, um ein starkes Reiben am koiguchi oder am Inneren der saya zu vermeiden. Übermäßige Krafteinwirkung kann zu Absplitterungen oder Rissen der Lackoberfläche führen.
• Schweiß und Hautfett an den Händen sollte man nur leicht mit einem trockenen, weichen Tuch abwischen und nicht mit lösungsmittel- oder alkoholhaltigen Flüssigkeiten abwischen. Diese können die Lackoberfläche beschädigen.

Die grundlegende tägliche Pflege lautet „so wenig Berührung und so wenig Abwischen wie möglich", und es sollte beachtet werden, dass übermäßige Pflege den Lack manchmal schädigen kann.

Moderne Sayashi und die Weitergabe der Lackiertechniken

Auch in der heutigen Zeit ist die Zahl der Sayashi gering, und unter ihnen ist die Zahl der Handwerker, die echte Lackierarbeiten durchführen, noch begrenzter. Die Weitergabe einer qualitativ hochwertigen Schwertausrüstungskultur erfordert die Zusammenarbeit mehrerer Handwerker — Sayashi, Lackhandwerker und Maki-e-Künstler —, und die Aufrechterhaltung dieses Netzwerks ist ebenfalls eine Herausforderung.

Bei der Restaurierung von Kulturgütern wird vom Sayashi erwartet, den Lack alter koshirae zu analysieren und sie so nah wie möglich an den ursprünglichen Materialien und Methoden zu restaurieren. Die Kombination von Kenntnissen traditioneller Techniken und moderner Analysetechnologie ist eine der Rollen, die von modernen Sayashi erwartet werden.

Der Lack der saya härtet auch nach der Fertigstellung über mehrere Jahrzehnte hinweg langsam aus und stabilisiert sich. Eine hochwertige lackierte saya behält auch nach hundert Jahren ihren Glanz und ist wahrlich ein „Kunstwerk, das mit der Zeit vollendet wird".

Beim Kauf einer Klinge mit koshirae ist es beruhigend, nicht nur den Zustand der Klinge selbst zu überprüfen, sondern auch darauf zu achten, ob im Lack der saya keine größeren Absplitterungen, Ablösungen oder tiefen Risse vorhanden sind. Wenn ein kanteisho beigefügt ist, vertieft sich das Verständnis für die Arbeit des Sayashi noch mehr, wenn man die dort aufgezeichneten Informationen mit dem Zustand des tatsächlichen Objekts vergleicht und betrachtet.