Die Schwertkultur der Horeki-Tenmei-Ära (1751-1789): Wie die Tanuma-Periode Samurai-Etikette und Schwertästhetik transformierte

Was war die Horeki-Tenmei-Periode?

Von Horeki 1 (1751) bis zum Ende des Tenmei / frühen Kansei (um 1788-1789) war dies eine stürmische Periode, die die Herrschaften des 9. Shogun Tokugawa Ieshige und des 10. Shogun Ieharu durchlief, übergehend zum 11. Shogun Ienari, und ist als die "Tanuma-Ära" bekannt, angeführt von Roju Tanuma Okitsugu. Beachten Sie, dass Ieharu in Tenmei 6 (1786) starb, und von Tenmei 7 (1787) an wurde es die Ära des Ienari. Diese Periode, in der die Finanzen des Shogunats durch die Förderung des Handels und aktive Fiskalpolitik wiederhergestellt wurden, war eine Zeit, in der die Kultur der Stadtbewohner ihre volle Blüte erreichte, während gleichzeitig subtile Veränderungen in der Schwertschätzung innerhalb der Samurai-Gesellschaft auftraten.

Im Gegensatz zu den Kyoho-Reformen der vorherigen Ära (1716-1745), die Sparsamkeit und Einfachheit als Banner hatten, betonte die Tanuma-Periode die Belebung der Wirtschaftstätigkeit, und das Interesse an "Ausstellungsschwertern" nahm auch innerhalb der Samurai-Gesellschaft zu. Die bemerkenswerte Verfeinerung der Schwertbeschläge (tsuba, menuki, fuchigashira, kogai), die in dieser Periode fortschritt, war damit nicht unverbunden.

Tanuma Okitsugu war ein Mann, der trotz seiner Geburt in eine Bannermanns-Familie mit relativ niedriger Besoldung einen außergewöhnlichen Aufstieg durch die Nutzung seiner Dienste als Shogun-Begleiter als Sprungbrett erreichte. Er ist auch dafür bekannt, dass er öffentlich Handelsgilden (kabunakama) billigte und Steuern aus kommerziellen Aktivitäten eintrieb, wobei er einen Ansatz verfolgte, der von der traditionellen, auf Landwirtschaft basierenden Fiskalpolitik abwich. Diese Denkweise – "die Kraft des Handels nutzen" – soll die Wertschätzung von Waren innerhalb der Samurai-Gesellschaft beeinflusst haben, besonders Schwerter und Schwertbeschläge, und bereitete fruchtbaren Boden für die Betonung nicht nur der Funktionalität, sondern auch des Designs und der Seltenheit.

Die Blüte der Schwertbeschlag-Industrie – Von der Goto-Familie zu Einzelkünstlern

Die Goto-Familie (gotouke), die vom Muromachi bis zur frühen Edo-Periode den höchsten Rang in Schwertbeschlägen innehatte, behielt ihre privilegierte Position als offizielle Metallarbeiter des Shogunats. Während der Horeki-Tenmei-Periode wurde ihr Status jedoch durch den Aufstieg unabhängiger Metallarbeiter außerhalb des offiziellen Systems relativiert.

Selbst nachdem der Nara-Metallarbeiter Tsuchiya Yasuchika (1670-1744) starb, setzten seine Schüler ihre Arbeit in Edo und Osaka fort und schufen Werke, die einzigartige Designs zu traditionellen Guss- und Metallarbeitstechniken hinzufügten. Insbesondere die Higo-Metallarbeitstradition (aus Kumamoto) erreichte ihre Blütezeit in dieser Periode und etablierte eine charakteristische Ästhetik, die einfache Durchbrucharbeiten und bescheidene Gold- und Silbereinlagen auf robusten Eisen-tsuba anwendete. Diese Tradition bestand aus den folgenden vier Schulen:

• Hayashi
• Nishigaki
• Hirata
• Shimizu

Dies war auch eine Periode, in der die für tsuba verwendeten Materialien vielfältig wurden. Werke, die geschickt shakudo (Rotkupfer), shibuichi (Silber-Kupfer-Legierung), Gold, Silber und Eisen kombinieren, waren sehr beliebt bei wohlhabenden Edo-Kaufleuten und Feudalherren.

Es gab die folgenden Unterschiede zwischen den Stilen der Goto-Familie und unabhängiger Metallarbeiter:

Diese Verschiebung der Betonung von "iebori" zu "machibori" ist wohl die größte Veränderung in der Geschichte der Schwertbeschläge während der Horeki-Tenmei-Periode.

Der Vorabend des Shinshintoу – Die Ansammlung der Schmiedetradition

Die Horeki-Tenmei-Periode war auch eine wichtige Zeit der Ansammlung unmittelbar vor der shinshintoу-Bewegung in der Klingenschmiedetechnologie. Suishinshi Masahides Hauptwerk "Toshin Fukko Ron" (Über die Wiederbelebung der Schwertästhetik) wurde in Bunsei 9 (1826) veröffentlicht, aber die ideologischen Wurzeln dieser Arbeit liegen in den experimentellen Bemühungen der Schwertschmiede der Horeki-Tenmei-Periode.

Die meisten Schwertschmiede dieser Periode erbten zwar die Konventionen der shintoу-Ära – ein System, in dem Schwertschmiede aus Sagami oder Settsu sich in Edo und Osaka niederließen, um Klingen herzustellen – begannen aber zu erkunden, wie man zur Technik des älteren "kotoу" (antike Schwerter) zurückkehren könnte. Der Schwung für die "kotoу-Wiederbelebung" folgte der Strömung kultureller Zurückhaltung und Wiederbelebungsbewegungen, die während der Kyoho-Reform-Periode an Kraft gewonnen hatten, und wurde unter Intellektuellen und Samurai der Tenmei-Ära geteilt.

Die Herausforderung, der sich Schwertschmiede der Zeit gegenübersahen, war, dass die während der shintoу-Periode etablierten Klingenschmiedetechniken allein nicht ausreichend waren, um die wunderschönen jihada und reichlich variierenden hamon-Muster in berühmten Schwertern aus den Kamakura- und Nanboku-Choу-Perioden zu reproduzieren. Aus diesem Grund sollen sich einige Schwertschmiede wiederholtem Versuch und Irrtum hingegeben haben, zu den grundlegendsten Aspekten wie der Eisenauswahl als Rohstoff und den Schmiedeprozessen zurückgegangen sein, versucht, den Stil des kotoу anzunähern. Diese Ansammlung geduldiger Erkundung ebnete den Weg für die shinshintoу-Bewegung, angeführt von Suishinshi Masahide und anderen der nächsten Generation.

Veränderungen in der Stellung der Schwerter in der Samurai-Etikette

In der mittleren Edo-Periode hatten Schwerter fast vollständig ihre Bedeutung als praktische Waffen verloren, und ihr Aspekt als Ritualgegenstände, die Samurai-Identität demonstrieren, rückte in den Vordergrund. Die Methode, ein Schwert zu tragen (die Etikette des Schwerttragens), die Handhabung von Schwertern während von Audienzen und die Rituale rund um die Präsentation und Annahme von Schwertern wurden alle in dieser Periode verfeinert.

Besonders bemerkenswert ist die Art und Weise, wie sich die Praxis des "denchu-zashi" (Schwertertragen im Shogun-Palast) etablierte und verfestigte. Beim Betreten des Edo-Schlosses war das Tragen von Langschwertern verboten, und nur kurze wakizashi unter einer bestimmten Länge waren erlaubt. Diese Regelung erzeugte eine spezifische Form der tanto-Kultur, bekannt als "denchu-zashi", die die sophistische Ästhetisierung von Schwertbeschlägen beschleunigte.

Rituelle Schwertgeschenke waren auch ein Bereich, in dem Verfeinerung während dieser Periode Fortschritt machte. Es gab eine Praxis, Schwerter und Schwertbeschläge bei verschiedenen Gelegenheiten zu präsentieren – Festlichkeiten, Beilagen oder Ausdrücke von Loyalität in Herr-Diener-Beziehungen – und die Auswahl angemessener Beschläge und Schwertornamente nach dem Status des Empfängers war Teil der kulturellen Verfeinerung eines Samurai. Die Expansion dieser Geschenkkultur diente auch als Faktor, der die Nachfrage nach Schwertbeschlägen unterstützte, nicht nur als praktische Gegenstände, sondern als Kunstwerke.

Die Große Tenmei-Hungersnot und ihre Auswirkungen auf die Schwertindustrie

Die Große Tenmei-Hungersnot, die in Tenmei 3 (1783) begann, verursachte verheerenden Schaden, besonders in der Tohoku-Region, und trug einen schweren Schlag zu den Finanzen des Shogunats bei. Diese wirtschaftliche Auswirkung erstreckte sich auch auf die Schwertindustrie, mit Bestellungen für teure maßgefertigte Schwerter, die zurückgingen, und eine gewisse Kontrolle auf die Luxusverzierung von Schwertbeschlägen.

Die Hungersnot soll sich in Schaden erweitert haben, aufgrund der Kombination vulkanischer Asche aus dem Ausbruch des Berges Asama und Kälteschäden mit Schwerpunkt in der Tohoku-Region, was soziale Unruhe weit über bloße fiskalische Probleme hinaus in verschiedene Gebiete brachte.

Paradoxerweise trug diese wirtschaftliche Schwierigkeit aber auch zu der technischen Vertiefung der Schwertschmiede bei. Mit weniger Bestellungen gewannen Schwertschmiede die Muße, Zeit auf "experimentelle Werke zum Verfeinern von Techniken" statt auf "Massenproduzierte Bestseller" zu verwenden, und die technische Erforschung, die später zur shinshintoу-Wiederbelebungsbewegung führen würde, vertiefte sich.

Die Horeki-Tenmei-Periode, mangels dramatischer politischer Vorfälle oder großer auswärtiger Konflikte, wird in der Schwertgeschichte oft übersehen. Allerdings ist sie als eine Ära, in der der Übergang des Schwertes von einem praktischen Werkzeug zu einem Kunstwerk und Ritualgegenstands vollendet wurde, eine unverzichtbare Periodenklassifizierung zum Verständnis der japanischen Schwertkultur.

Perspektiven zur Unterscheidung von Schwertern und Schwertbeschlägen der Horeki-Tenmei-Periode

Derzeit dienen mehrere Perspektiven als Hinweise bei der Wertschätzung und dem Sammeln von Schwertern und Schwertbeschlägen aus der Horeki-Tenmei-Periode. Erstens, bezüglich Schwertbeschlägen wie tsuba und menuki, wird die Unterscheidung zwischen "iebori" und "machibori", die earlier erwähnt wurde, zu einem grundlegenden Ausgangspunkt für die Interpretation von Design und Technik. Durch den Vergleich von Werken aus der Perspektive, ob sie formale Designs sind, die den Status des Shogun-Haushalts und der Feudalherren betonen, oder realistische Designs, die die Geschmäcker von Stadtbewohnern widerspiegeln, kann man die Individualität jedes Werkes leichter erfassen.

Zweitens, da diese Ära der Übergangperiode von shintoу zu shinshintoу entspricht, kann die Klinge selbst Unterschiede in jihada und hamon-Tendenzen zeigen, je nachdem, ob die Signatur des Schmieds einen Versuch darstellt, zu kotoу-Techniken zurückzukehren, oder ein Schmied, dessen Stil starke Charakteristiken von der shintoу-Periode an behält. In Fällen, in denen die bevorzugten Stiltendenzen jeder Schule bekannt sind, wie die vier Schulen der Higo-Metallarbeit, dient dies auch als Hinweis zur Interpretation des Hintergrunds eines Werkes.

In jedem Fall ist die abschließende Bestimmung bezüglich Periode, Hersteller und Übertragung am besten durch Authentifizierung durch die Nippon Bijutsu Touken Hozon Kyokai (NBTHK) bestätigt. Besonders für unsignierte Schwertbeschläge oder Rekonstruktionen, die in späteren Perioden verändert worden sein können, wird die in dem Authentifizierungszertifikat von einer Facheinrichtung angegebene Bewertung zu einer wichtigen Grundlage für das Verständnis der Herkunft und des Wertes eines Werkes.