Sōshū Akihiro

Sōshū Akihiro – Träger des Sōshū-den in der Nanboku-chō-Zeit

Sōshū Akihiro war ein Schwertschmied, der vom Nanboku-chō-Zeitalter bis in den Beginn der Muromachi-Zeit hauptsächlich in der Provinz Sagami (heute Präfektur Kanagawa) tätig war. Er gehört zur Generation der Enkelschüler Masamunes und ist ein wichtiger Träger des Sōshū-den. Im Stammbaum des Utsunomiya Meikan gilt Akihiro als Sohn Hiromitsus (es gibt auch die Ansicht, er sei ein Sohn Sadamunes). Die Nachwelt schätzt ihn hoch als Schmied, der die Techniken des Sōshū-den der Masamune-Linie übernahm.

Die Nanboku-chō-Zeit wird in der Stilgeschichte der japanischen Schwerter auch als „Zeit der Ōdachi“ bezeichnet, eine bewegte Epoche. Die Kämpfe zwischen den Nördlichen und den Südlichen Höfen erzeugten eine große Nachfrage nach gewaltigen Nodachi und Ōdachi. Akihiro wird als Schmied eingeordnet, der diesen Anforderungen der Zeit entsprach und zugleich die Schönheit des nie-deki des von Masamune etablierten Sōshū-den auf hohem technischem Niveau bewahrte.

Direkte Nachfolger der Sōshū-Tradition

Das Sōshū-den erreichte mit Masamune seinen Höhepunkt. Wie Masamunes Nachfolgegenerationen seine Techniken weitergaben und entwickelten, ist eine wichtige Frage der japanischen Schwertgeschichte. In diesem Zusammenhang gilt Akihiro als einer der Schmiede, die die Techniken des Sōshū-den seit Masamune treu übernahmen, besonders das kraftvolle Härten mit grobkörnigem nie und ara-nie sowie die fließende Schönheit der Schmiedung des jigane.

Zu den Masamune Juttetsu, den zehn Männern, die als Hauptschüler Masamunes gelten, zählen Sadamune, Rai Kunitsugu, Hasebe Kunishige, Shizu Kaneuji, Kaneshige, Gō Yoshihiro, Norishige, Kanemitsu, Chōgi und Samonji. Akihiro selbst gehört jedoch nicht zu diesen zehn. Er wird zusammen mit Hiromitsu als Schmied der Enkelschüler-Generation Masamunes eingeordnet, der das Sōshū-den weitergab.

Merkmale der Schmiedekunst – Die Großartigkeit des Sōshū-den der Nanboku-chō-Zeit

Das größte Merkmal der Schmiedekunst Akihiros ist die Verbindung der für die Nanboku-chō-Zeit typischen kraftvollen Atmosphäre mit der Schönheit des nie-deki des Sōshū-den. Neben einem hamon in stark bewegtem gunome-midare sind Werke bekannt, die hitatsura zeigen, die er zusammen mit Hiromitsu zur Blüte brachte.

Das jigane ist leicht aufgeraut, mit mokume-Einschlag im itame-hada, mit ji-nie versehen und mit chikei durchzogen. So zeigt es das für das Sōshū-den typische „Erscheinungsbild des nie“. Das nie des hamon reicht von grobkörnigem nie bis zu ara-nie und ist reich ausgeprägt. Stellen mit nie-kuzure werden als besonderer Reiz des Sōshū-den hoch geschätzt. Aus dem nie entfalten sich im Inneren der Klinge zahlreiche Erscheinungen wie kinsuji, inazuma und yubashiri, die Kraft und Schönheit vereinen und den Betrachter überwältigen.

Als Schmied der Sōshū-den-Linie der Nanboku-chō-Zeit hat Akihiro mit seinem Stil die späteren Schmiede stark beeinflusst.

Erhaltene Werke und Bewertung

Im Gegensatz zu den bisherigen Sagami-Schmieden hinterließ Akihiro viele signierte Werke mit Datierung. Die erhaltenen datierten Werke stammen aus der Zeit von Enbun 2 (1357) bis Meitoku 3 (1392). Ein Tantō des Nationalmuseums Kyōto (signiert „Sōshū-jū Akihiro“ und datiert Eiwa 2) und ein Katana des Kagoshima Jingū (signiert „Sōshū-jū Akihiro“ und datiert Meitoku 3) sind als Jūyō Bunkazai (wichtiges Kulturgut) eingestuft.

In der heutigen Schwertforschung ist Akihiro als Träger des Sōshū-den aus der Enkelschüler-Generation Masamunes ein wichtiger Forschungsgegenstand. Seine Werke sind eine unverzichtbare Quelle für das Verständnis des japanischen Schwertstils der Nanboku-chō-Zeit.

TOUKENZA und Sōshū Akihiro

TOUKENZA stellt Sōshū Akihiro als Meister vor, der die Vollendung des Sōshū-den, die Masamune erreichte, unmittelbar fortführte und in der bewegten Nanboku-chō-Zeit großartige Schwerter schmiedete. Als Träger des Sōshū-den neben Hiromitsu zeigt Akihiros Wirken, dass die Linie des Sōshū-den nicht mit Masamune endete, sondern sicher an die nächste Generation weitergegeben wurde. Seine kraftvollen und zugleich schönen Werke sind ein wertvolles historisches Zeugnis, das den ästhetischen Wendepunkt der japanischen Schwertkunst in der Nanboku-chō-Zeit verkörpert.