Ninja Slayer From Animation

Ninja Slayer From Animation—Ultra-schnelle Schwertaktion an der Schnittstelle zwischen Cyberpunk und dem „Ninja-Schwert"

Ninja Slayer From Animation (2015, produziert von trigger, 26 Episoden) ist eine Anime-Adaption des englischsprachigen Romans „Ninja Slayer" (2010–, zunächst auf Twitter serialisiert, später veröffentlicht) von Bradley Bond und Philip Ninja Monk. Die Handlung ist in der Zukunftsstadt „Neo-Saitama" angesiedelt—einer fiktiven Stadt, die Cyberpunk-Technologie mit japanischer Ninja-Kultur verschmilzt—und konzentriert sich auf ultra-schnelle Schwertkomödie, in der übernatürliche Wesen, „Ninja" genannt, mit dem „ninto (Ninja-Schwert)" als Hauptwaffe kämpfen.

### Das „Ninto (Ninja-Schwert)"—Ninja-Klingen und die funktionale Ästhetik des japanischen Schwertes

Die in diesem Werk auftretenden „ninto" werden allgemein als „jokuto (gerade Klingen ohne Krümmung)" als von Ninjas verwendete Schwerter dargestellt. Dies basiert auf dem traditionellen Bild des „ninja-to"—„kurzes, gerades Schwert mit quadratischer tsuba"—und ist als eine Waffe etabliert, die sich visuell von „dem gekrümmten, schönen japanischen Schwert (uchigatana, tachi)" unterscheidet.

Historisch gibt es verschiedene Theorien über die tatsächliche Form von Schwertern, die von Ninjas verwendet wurden. Einige Gelehrte argumentieren, dass das „gerade Ninja-Schwert" ein Bild ist, das hauptsächlich durch rakugo-Geschichtenerzählungen und Fiktion ab der Edo-Periode standardisiert wurde. Es gibt auch eine überzeugende Theorie, dass echte Ninjas, kouka-Praktiker und iga-Praktiker typischerweise Standard-Katanas und Wakizashi verwendeten, wie sie von gewöhnlichen Samurai genutzt wurden. Das ninto dieses Werkes kann jedoch als rational gewählte Kampfwaffe für eine Cyberpunk-Stadt verstanden werden, unter dem Gesichtspunkt der „funktionalen Rationalität der geraden Klinge—die Effizienz von Zug- und Stoßtechniken in einer städtischen Umgebung mit weniger Hindernissen."

### Triggers Schwertaktion-Inszenierung—Die Ästhetik der „Geschwindigkeit" und des „Schnitts"

trigger (das Studio hinter Kill la Kill und Promare) zeigt seine „ultra-schnelle, ultra-intensive Schwertaktion-Inszenierung" in diesem Werk. Der Schwertkampf von Ninja Slayer hat einen einzigartigen Stil, der „einen umblätterartigen Low-Frame-Rate-Effekt (absichtlich begrenzte Animation)," „Darstellung des augenblicklichen Ziehens und Schneidens" und „übertriebene Darstellung von Blutspritzern und Schnittsurfaces" kombiniert. Dieser Inszenierungsstil kann als Fusion der Ästhetik des japanischen „gekiga—die augenblickliche Verdichtung von Bewegung" und dem „Geschwindigkeitsgefühl im Cyberpunk" verstanden werden.

Die funktionale Ästhetik des japanischen Schwertes—„itto ryodan (mit einem Schlag spalten)"—kombiniert mit dem Cyberpunk-Geschwindigkeitsgefühl und der Informationsdichte, bildet die Ästhetik der einzigartigen „Ninja-Schwertaktion" dieses Werkes.

### Die Pseudo-Religionisierung des „Ninja"—Die rituelle und spirituelle Dimension des Schwertes

In diesem Werk werden Ninjas als Wesen etabliert, die entstehen, wenn eine geistige Entität namens „Ninja Soul" einen Menschen besitzt. Diese „Dualität von Ninja-Seele und Körper" hat eine Struktur, die dem Konzept der „Seele des Schwertes (tōrei)—die im Schwert wohnende spirituelle Entität" in der japanischen Schwerterkultur entspricht.

In Japan wird weit verbreitet geglaubt, dass „eine Seele im Schwert wohnt (tōrei)" und „ein von einem hervorragenden Schmied geschmiedetes Schwert den Geist des Schmieds beherbergt," und Schwerter werden als „nicht bloße Waffen, sondern spirituelle Gefäße" behandelt. Die Einstellung des Werkes, in dem Ninjas die Kraft der „Ninja Souls (spirituelle Entitäten)" durch „Schwerter (ninto)" ausüben, kann als eine Cyberpunk-Adaption dieses Konzeptes der japanischen Schwerterkultur „das Schwert als spirituelles Gefäß" gelesen werden.

### Die Sicht der englischsprachigen Welt auf „Ninja" und Querverweis zur japanischen Schwerterkultur

Das ursprüngliche Werk wurde in Englisch von englischsprachigen Autoren (Bradley Bond und Philip Ninja Monk) geschrieben und parodiert und sublimiert absichtlich „die japanische Ninja- und Samurai-Kultur, wie sie sich die englischsprachige Welt vorstellt." Dieser „imaginative Ausdruck von japanischer Schwert- und Ninja-Kultur von außen betrachtet" bietet interessantes Material aus der Perspektive des „Vergleichs" mit echter japanischer Schwerterkultur.

Das häufige Auftreten von japanischen Schwert- und Martial-Arts-Begriffen in diesem Werk—„KATANA," „NINTO," „IAIJUTSU"—geschrieben in englischen Katakana-Schrift zeigt, dass die japanische Schwerterkultur auch in der englischsprachigen Welt als „ein Kultursymbol mit mythologischer und symbolischer Bedeutung" funktioniert.

### Eine Perspektive für Sammler

Ninja Slayer From Animation ist ein Werk, das Schwertsammlern die Perspektive der „internationalen Rezeption der japanischen Schwerterkultur und ihrer imaginativen Transformation" aus vier Blickwinkeln bietet: „der historische Hintergrund und das kulturelle Bild des ninto (gerades Ninja-Schwert)," „die Ästhetik von Geschwindigkeit und Schnitt in der Schwertaktion," „die Cyberpunk-Adaption der spirituellen und mentalen Dimension des Schwertes," und „der imaginative Ausdruck von japanischer Schwert- und Ninja-Kultur aus der Perspektive der englischsprachigen Welt."