鐔的素材學——赤銅、四分一、金、銀、鐵的特性與選擇的美學

素材所訴說之事

鐔所使用的素材，決定了作品的「聲音」。剛猛的鐵訴說力量與誠實，漆黑的赤銅訴說權威與深邃，閃耀的金訴說富貴與生命力。作者選擇素材的行為，是美的表現的最初決斷，流派、時代、用途、使用者身分等諸多要素皆反映其中。

即便雕刻同一龍的圖樣，以鐵地毛雕收尾的情況、以赤銅地高雕施以金色繪的情況、以四分一地嵌入銀象嵌的情況，相同主題卻會誕生出迥然不同「聲音」的作品。素材學，正是解讀這「聲音差異」的基礎知識。

鐵——最具日本風格的鐔素材

鐵是日本刀的刀身素材，也是自古以來用於鐔的本命素材。在刀裝之中，以與刀身相同素材製成的鐔，不僅是單純的裝飾品，更具備作為與刃一體的武器之格。

用於鐔的鐵大致分為兩種。

• 鍛鐵：以折返鍛鍊排除雜質的精製鐵，與刀身採用相同製法製作。表面會出現木紋狀的「肌（hada）」，隨流派與作者不同，肌的表情亦各異。
• 南蠻鐵：歐洲產的進口鐵，於江戶初期傳入，組織均質，具有不同的光澤。被用於稱為南蠻鐔的一批鐔。

鐵地的色彩處理主要有三種手法。

• 鏽附：以氧化處理在表面形成穩定的黑褐色鏽層，保護素地。
• 研磨拋光：活用金屬光澤，以鏡面或半光澤加以收尾。
• 自然經年發色：隨著歲月流逝，鐵本身的黑褐色逐漸深化，帶出古色，是鑑賞古鐔時最受珍視的要素之一。

江戶時代興盛的肥後金工貫徹鐵一貫的哲學，排除金銀裝飾，追求僅以鐵素地雕刻表現的剛健之美。林又七、岩戶正行等人的作品，被高度評價為將鐵這一素材本身的可能性發揮至極致的典範。

赤銅——產生漆黑的合金之神秘

赤銅（shakudo）是在銅（Cu）中添加約3〜5%金（Au）的日本獨特合金，在英語中亦以「shakudo」國際通用。外觀僅是帶有紅色調的銅色，但施以特殊的酸處理後，便展現出截然不同的面貌。

稱為色出的處理，是將素材浸入以醋、布海苔、綠青等調配的「赤銅藥」中並加熱，使金析出於表面，形成穩定的黑色氧化物層的工序。此處理所呈現的色彩被形容為「烏羽色」，是一種深邃的漆黑，與通常鐵的黑色迥然不同，具有令人深陷其中的深邃感。

大量使用赤銅的是後藤家。初代後藤祐乘在室町末期確立的風格，統一以赤銅地施以高雕人物、動物、植物，並以金色繪點綴收尾的技法。漆黑底地上閃耀的金，其極端對比作為「威嚴與輝煌」的視覺語言，深受將軍家、大名家的支持。從後藤七哲到後藤家十八代的系譜，亦是赤銅美學的繼承者。

色出處理施於完成品一次，但具有隨年月增添深度的特性。歷經百年、兩百年歲月的赤銅鐔古色，呈現出與處理初期截然不同層次的美麗。

四分一——灰青色所體現的「澀味」

四分一（shibuichi）是在銅（Cu）中混合四分之一（25%）銀（Ag）的合金，英語中以「shibuichi」知名。具有不同於赤銅之黑、金之輝、鐵之剛健的獨特色調。

色出處理後所呈現的四分一獨特色彩是灰青色——沉靜的帶藍灰色——體現日本美意識中的「澀味（shibumi）」。澀味是排除過度華麗、具有深度的格調高雅之沉靜，是武家文化與禪的美學雙方共通的感覺。

依銀的含有比例，色調有所差異，含銀較多的「銀四分一」更白更亮，偏銅的「銅四分一」則更接近帶有溫暖感的茶色系。職人有意選擇此微妙配合的差異，依主題與樣式創作出不同色調，這正是四分一的奧深之處。

喜用四分一的流派有奈良金工。奈良利壽、土屋安親、杉浦乘意等人實踐了複合運用鐵、赤銅、四分一、金、銀的多素材主義，追求以素材對比呈現多彩的色調表現。以四分一地組合赤銅部分的鐔，灰青與漆黑的對比產生靜謐的緊張感。

金、銀——貴金屬所散發的格式

金與銀主要作為象嵌的嵌入素材使用，但亦作為地金用於鐔的製作。

作為象嵌素材的金、銀，發揮著與主地產生色彩對比的工具功能。赤銅地的金象嵌、四分一地的銀象嵌、鐵地的金銀布目象嵌——各種組合各有其固有的視覺效果，依時代、流派、主題選擇最佳方案。

素材所訴說的文化與美學

各素材的選擇，有著超越單純物性的文化、哲學背景。

貫徹鐵一貫的肥後金工，是以素材宣告武士本分「刀非飾物，乃武器」的選擇。以赤銅與金組合的後藤家風格，是將權威與格式轉化為視覺語言的宮廷金工表現。大量使用四分一的奈良金工，亦可解讀為同時追求澀味與變化多樣性的江戶期文人趣味的展現。

了解鐔的素材，是解讀孕育出該作品的時代、文化、思想的入口。素材的選擇，正是金工師最初做出的藝術決斷，也是理解一枚鐔究竟欲訴說什麼的最初線索。